Alicia de Larrocha的《阿尔贝尼兹：伊比利亚 ＆ 格拉纳多斯：戈雅之画》，在2009年《企鹅古典唱片指南》中被推荐为三星带花。 本套唱片收录了阿尔贝尼兹的《伊比利亚》和格拉纳多斯的《戈雅之画》，由著名西班牙女钢琴家拉罗查（Alicia de Larrocha）演奏。她是演奏西班牙作曲家钢琴作品的权威，同时这套录音也被评为企鹅三星带花，可想而知这套发烧天碟的的分量。而Decca公司推出的这个廉价简装双CD版本，两张CD只售一张的价格，非常超值，强烈推荐收藏！ 阿尔贝尼兹，4岁即以演奏钢琴闻名，后来到莱比锡和布鲁塞尔学音乐。1883年返回西班牙，在巴塞罗那和马德里教书。1893年迁往法国巴黎。以钢琴作品出名，受到佩德雷尔(F. Pedrell)的影响，多采用西班牙民间音乐的旋律风格、节奏与和声。《伊比利亚》是公认的阿尔贝尼兹最优秀的作品。值得称赞的是这部作品中丰富的和声、复杂的节奏以及大量的织体结构。 《伊比利亚》这部作品标志着阿尔贝尼兹跳出了早期的民族主义音乐风格。《伊比利亚》是多种音乐风格的混和体，里面包含了阿尔贝尼兹在巴黎期间所学到的复杂的作曲技巧以及李斯特式的钢琴表现手法。而他的早期作品则相对只是安达路西亚音乐风格与欧洲沙龙音乐风格的简单混合体。 来自巴塞罗那的女钢琴家拉罗查，弹西班牙的钢琴曲该是最出色的了，那种奔放有力与明朗柔净的奇妙结合，以及对色彩变化与节奏的掌握，当今无出其右者。比起早先她第一次在Decca公司的录音来，拉罗查的这次录音更加突出了丰富多彩的音色和节奏变化所造成的奇特而诱人的效果，把人们在寻见“伊比利亚”那一片神秘天地时的各种感受和气氛营造得栩栩如生。众所皆知，这套《伊比利亚》是不好弹的一套组曲，作曲家是位优秀的钢琴演奏家，对曲子的技巧要求非常高。虽然拉罗查体形矮且胖，但是因为姿势正确，所以演奏起来并不会吃力，且她的音色和踏板都使用得非常正确。除了完备的技巧，她在这些西班牙曲子中利用踏板，加上控制得宜的力道，使得她的左手伴奏音型有种吉他的味道，而整张色调相当的醇，没有刻意强调音乐的刻画，但听起来相当悦耳。 格拉纳多斯迷恋于戈雅的画《玛哈与玛霍之爱》。他曾表述：“我为戈雅的内心世界，以及他的色彩调配深深着迷。他笔下人物的争执、恋爱、爱的语言，还有缝上黑色装饰扣的黑天鹅绒，丝质花边烘托出如玫瑰色般的脸颊、纤细的柳腰、如珍珠般的玉手、乌黑发际插着的茉莉花……这一切的一切，都把我带入另一个梦幻的世界。” 钢琴组曲《戈雅之画》包括6曲：1.情话。稍快的快板，在轻妙的节奏上呈现降E大调开头主题，形成高潮后出现高音域华丽的音型，低音则呈现第二主题。这两个主题取自18世纪的小歌剧。2.窗口诉情怀。在阿拉伯式的缕花窗口，主要主题因具半音阶趣味，多少带有一种宿命的阴影，自由的变奏曲形式。3.火焰方当戈舞曲。方当戈（Fandango）为西班牙民间舞曲，表情记号是“肃穆地”，亦为华丽的变奏曲。4.叹息或玛哈与夜莺。描写夜晚，玛哈(Maja)倚在窗前沉思的情景，忧郁的行板，升F小调。5.爱与死。玛霍决斗失败，玛哈紧紧依偎在濒死的爱人身上，音乐描述两人对过去的回忆。曲趣对半音阶的强调，进一步暗示着宿命。慢板部分表现玛霍静静离开了人世，紧接着的热情部分，注明为“极富表情地，如在痛苦中感受幸福一般”。最后是深沉的钟声。6.尾奏。幽灵小夜曲，死去的玛霍的幽灵弹着吉他，唱着小夜曲而出现，他像活着一样重新燃起热情之火。而钟声有如呼唤幽灵回去，是一种死神之歌伴奏下的鬼火点点。幽灵似乎力图重诉旧日爱的语言，但终于在黎明的钟声催促下消散。 听完这套唱片，你将确信西班牙是令人着迷的，阿尔贝尼兹把西班牙令人兴奋的情调、阳光、色彩绚丽的节庆活动融入到《伊比利亚》、《纳瓦拉》等组曲中，迷人的旋律、摇曳多姿的节奏无不让人沉醉。而拉罗查追求旋律表达的色彩绚丽，节奏的明快跃动，是演奏西班牙钢琴作品的权威，听着她的演奏，西班牙的美妙似乎就近在咫尺。